回顾2012年〈电影速递〉

岁月不居，时节如流。

翻查过往的〈电影速递〉犹如整理着尘封的记忆箱子，把装在里头一沓一沓的画面、心情取出来，以粗糙的速度怀旧，偶尔停顿在一些特别回味无穷的，加以细尝，回想当初的感觉。〈电影速递〉的开始是因我迫切分享观后感，寻求及时分享的乐趣而起，从2010年10月份开始，直到2012年12月份就满了两年又三个月。好友说，近期，从我的字里行间看见我的疲态，是否有想过暂搁〈电影速递〉，把专注力重新投向文艺写作。我恍悟。我明白好友的意思，暂停并非长久性，是给我一个修复自己的机会。我接纳他的意见。希望喜欢〈电影速递〉的读者也会喜欢出现在不同文字创作类型的我，仍伴我走过漫漫岁月，共享生活。

等待全新的电影分享单元同时，让我跟大家简略地谈谈最近我观赏的电影和回顾2012年我最喜欢的10部电影。

《Les Miserables》

人间尽是悲剧，美景是在缝隙中挣扎钻出来的小花。有位同事认为，这部电影不是集合了所有最悲惨的事，而是生活本来就是如此。

歌曲很好听，特别喜爱《One Day More》，呈现了声音的层次感。画面美之余，演员也表现得非常出色，尤其是Hugh Jackman（演技佳、嗓子不错，我认不得超瘦的他，吓人！）、Anne Hathaway（发挥得淋漓尽致，我开始对她改观）、Helena Bonham Carter（向来都喜欢她，她的确当配角也很抢眼）和Sacha Baron Cohen（男配角，却演得出色）。

个人口味（5颗星为满分）：4颗半星

《Upside Down》

许多人都在寻找遗失的另一半，那另一半或许在另一端，也或许近在眼前。爱情的美丽与浪漫存在于一个距离，一份迫切，一种恒温，最终跨越了贫富之界。

故事显得有些空洞，胜在概念新颖，画面美丽，让我很想加分至3颗半星。

个人口味（5颗星为满分）：3颗星

《十二生肖》

没有抱着任何期望去看，只不过因为是成龙，所以就看。虽然影片没有突破，甚至情节的设计好像回到以前般，但是我还是钦佩成龙亲力亲为每个打斗动作的劲儿和专业精神。

个人口味（5颗星为满分）：2颗半星

《血滴子》

不是闹剧，却能让我像看《十面埋伏》一样，笑整场！特效很差劲，假得要命。阮经天不适合演这类型的电影，表情很生硬，真的须要多多磨炼。

个人口味（5颗星为满分）：1颗半星

《新兵正传》

梁志强一贯的作风，好笑的，也是最讽刺的。觉得电影以训练营的训练片段作为结尾，显草草了事，好像这些片段都挤不进电影里头似的，所以要在结束前让观众看完。

个人口味（5颗星为满分）：3颗星

《我老公唔生性》

原本不打算进电影院看，直到有位同事告诉我，好看，像以前香港的爱情电影。

果然不错，蛮好笑的。爱情永远需要保鲜功夫，“时间”不是藉口。

个人口味（5颗星为满分）：3颗星

我醉爱电影10大排行榜

1.《Life of Pi》

向来都看好李安导演的作品，觉得他导演的作品有内涵，而且非常懂得利用空间来展现美。

那一晚，和好友看完这部电影，我们俩的脑子都不停地 在想，很多画面都不由自主地浮现在脑海中。好友说，这部片值得慢慢咀嚼，我蛮认同，它让我觉得很像《小王子》这种故事类型，里边有很多象征符号，每个人看 了都有自己的诠释，而且在不同成长阶段重看都会有全新的意义，充满哲理。

在网上略看了一些影评，也从朋友口中听说，有从宗教 角度去剖析的，有用象征性方式去分析的，也有用心理学去探析的。疯电影的那位朋友对我说，他不想去分析这部电影，觉得没必要，如果你曾经像故事主人翁那样 活过来，你就会晓得个中的滋味。听了他这番话，我心底发出一声长叹，蹿升到口中时，只余下一口气呼出来。

同事问我，从主人翁说出的两个故事版本，我比较喜欢哪一个。我说，我喜欢第一个版本。第一个版本保留了很多想象空间，不能用逻辑思考，但你可选择相信，第二个版本则是残酷现实的写照。

大部分人都依赖着逻辑去生活，附着在逻辑上沾沾自 喜，胸有成竹地说大道理。大多数人都选择相信所谓的“常理”，而非常理的事物将被一一推翻，即使它属实。面对这些人，在说服的过程中，往往会觉得很累，累 得不想言语。当发觉非常理事物在这些人面前的结局永远都是一样，索性依照他们的思想模式，制造一个合乎他们口味的“事实”，成全他们，免得费唇舌，不是很 好吗？有时候，逻辑会杀死人。

我和好友最终还是忍受不住对《Life of Pi》的想念，去观看第二遍，选择IMAX的3D版本，体验了它超棒的立体视觉效果。对此电影，我们的感受更深了。

2.《金陵十三钗》

看了这部电影，我只能说，《十面埋伏》和《满城尽带黄金甲》二大烂片之后，我要看的“张艺谋”终于回来了！

电影改编自严歌苓的小说，故事把我们带到1937年 日本军队攻进南京的时刻。虽然画面揭露了当时日军的残暴，但是并不会刻意渲染血腥与色情。无可避免的是，这些残酷、惨不忍睹的情节，确实让心里不好受，除 了怜悯，我真的无法想像那个时代经历这些事情的人，当时是怎样过的。遍地尸体，鬼哭狼嚎，那种恐惧就像自己的影子，时时刻刻结伴同行。教堂在战乱的人间炼 狱里，显得更神圣，在许多人的眼中，它似乎是一幢刀枪不入的庇护所，恐怖的是，这圣洁之地竟被日军污染，在内大开杀戒。

“婊子无情”，但我在这部片中看到了有情有义的婊子，让我的鼻头感酸。如果说，身为风尘女子的女主角，玉墨，是现代女性的象征，我觉得一点也不言过，她所要承 受的心理压力和作出的抉择，比谁都坚韧、勇敢。故事中的风尘女子、神父、学生和军人在最不人道的战乱时刻，流露出最人道的一面，试图证明人性本善，是严 寒天气里一个温暖的拥抱。

喜欢女主角，倪妮的表情、肢体语言和散发的古典韵味，而饰演主要学生的小演员都有不错的表现。男主角Christian Bale的 演出让我再次看到他驾驭角色的能力。张叔平的服装造型设计成功地为战地染上艳丽的焦点，加上“爱美”的张艺谋，善于运用教堂玫瑰窗彩绘玻璃透进的斑斓彩光，仿佛为痛苦注入一道曙光，仿佛在安抚恐慌，也仿佛是对战乱的控诉。配乐帮人物说话了，流露出人物的情感，涌进观众的心里边。

从《大红灯笼高高挂》的宽敞四合院、《十面埋伏》的大片树林、《满城尽带黄金甲》的宽阔宫殿和《金陵十三钗》的大教堂，我看到了张艺谋在诉说着空间的无形枷锁，这些空间里头有逃不出封建社会的妇女、逃不出埋伏的士兵、逃不出给命运作弄的女人、逃不出被死亡追逐的人民……幸好，张艺谋这回手下留情。那群风尘女子的风姿、笑声与歌声，在终场时烙印在我脑海中。她们的勇敢使她们艳丽得特别烈。

3.《桃姐》

相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

上映了约莫两个多星期，经常爆满，恐快下映，下班后去购票，即使坐在前排座位，也得看了。

看这一类型的电影，我已经晓得我会流泪，却没想到，流下的泪似乎没停止，断断续续，干了又淌。电影结束后，独自走回家的路上，还是有想哭的感觉。到家，一踏 进房门，我就毫无禁忌地把所有的泪释放出来，不想再保留。幸好，临睡前接了一通好友的电话，聊了些好笑的，否则，我会带泪进梦乡。

《桃姐》，一个很朴实的故事，仿佛没有任何添加物，甚至许多画面都不配上音乐，完全以静态让桃姐和几个老人家的话语和神情，展现人物的内心世界，给观众感受他 们的呼、吸。仔细想想，每个人的生活中或许都有一个“桃姐”——公公、婆婆、父母、亲戚、朋友，甚至是自己，暮年的自己。我将“桃姐”投影在太多人的身 上，所以每个画面都成功地打开我的感受之门，我越想要拒它千里，它就好像有个强力推前的弹簧，与我对抗到底，让我浑身抽搐。

叶德娴细心观察、揣摩老人家的言行举止后，投入的演出，真的是功夫到家，可称得上是“专业的老戏骨”。刘德华的演技虽然自然得仿若不费吹灰之力，表现不错， 很可惜的是，刘德华在影片中还是摆脱不了“刘德华”，只不过没有如以往那么重“刘德华”。编剧很细腻，虽故事没起伏，像纪录片，但老人家习惯讲的话语都好 像被纪录在里头了，譬如桃姐爱挂在嘴边的“没有空就不必来了”，让我想起母亲曾在电话中对我说的“没有空就不用经常回来（回家乡）”，充分流露了老人家的 心声，希望孩子常回家，却想到孩子工作，多数没空，所以就叫孩子不必牵挂，不用麻烦。

不知何时开始，我发觉，我对父母的唠叨，越来越像母亲以前对我关心的唠叨。啊，我“老”了。

4.《The Hobbit: An Unexpected Journey》

因为太喜欢《The Lord of the Rings》,先前就一直在想，为何导演没开拍《The Hobbit》,看见《The Hobbit》的预告片时，简直就是高兴不已！

与好友看3D版本，虽然视觉效果不见得很立体，但是比一般的远近效果好，值得一看。

整部电影最抢眼的，依然是Gollum，那一段实在很棒。有朋友嫌Gollum的情节过于拉长线，我却觉得刚好因为Gollum好与坏的人格分裂，一颦一笑，实在太生动！

我进电影院看第二遍，终场时，坐在我后面的观众惊讶地问她的朋友：“啊，就这样完了呀！”如果先前我不是听到新闻说此片乃三部曲，我也会像她一样惊讶，毕竟原著小说只有一本。

5.《Paranorman》

看见此动画片余三场的播映时间，就赶紧把握周末时间去观赏。

以一个关于女巫的传说作为故事背景，混合鬼和丧尸的角色，你会难以想象此故事情节有多滑稽吧？加上主题好，人物造型也好，可谓是本年度至目前为止最亮眼的动画。

“每个人都会有害怕的东西，最重要是别给害怕改变自己。”对于和同类不一样的东西，人类往往会因害怕而排斥。换言之，很多人会被“害怕”改变自己，不敢再趋前一步去认识“害怕”，然后化解“害怕”。在“害怕”底下，人类继续做出愚昧的事情，愚昧到极点后，也不懂得回头。

“不要只记得对你不好的人，想想对你好的人。”哈哈…… 或许这是一种能消怨气的最好方法吧！想一想，有很多人的确对对自己不好的人特别深刻，可能人的脑子比较容易记得不好的东西，心中总是收着一股怨气。我们不是 应该时时把对自己好的人收在心上、记在脑子里吗？怎么本末倒置了？我解不了。为了让本身的怨气更轻，我每天都会默读一遍对我好的人，由衷地对他们说，谢谢。

6.《The Iron Lady》

 

Meryl Streep 每次都让我有所期待，而这次她饰演的英国首位女首相，Margaret Roberts，可说是脱离了先前的自己，给我看见不一样的她——看不见Meryl Streep，只看见Margaret Roberts。

故事编得好，情感细腻，回顾片段穿插得流畅；配乐好，能牵着观众的情绪一步一步走，触动感觉；造型化装很棒。我仿佛在时光隧道遇见了这位铁娘子。

很钦佩Margaret Roberts，勇于在那个保守时代不理会旁人的眼光参政，在男人堆中鹤立鸡群，为人民说话。有一幕，蛮深刻，也很感动，男友向她求婚时，她说：“我很爱你，但是我不能接受你的求婚，因为我认为女性的生活不应只是煮饭烧菜、打理家务。”男友听了她这番话，笑说：“我就是要这样的一个女生！”对于她和老公的感情描绘，我几度 落泪，红了眼眶。

无论年轻时有多英明，叱咤风云，最终都败给了岁月。疯狂过后，风轻云淡，就像一个狂欢派对，之后所遗留下的寂静，寂寞却有悠然自得的模样。这时，涨潮的思念可以是一种沉痼，太深会不能自已，隐隐作痛很久、很久。

7.《War Horse》

 

在我的眼中，它是一部励志电影。两个半小时累积的，是振奋和感动的情绪，直到最后，涌现出热泪。

Steven Spielberg 这部电影把马描绘得特别有灵性，迂回的情节铺排，为故事人物叠起不少聚散两依依的愁绪。男主角的外形符合故事的feel，可惜演技不到家；饰演男主角母亲的女配角虽然戏份不多，却有不错的表情，让我记得她。

马儿从出生到稳健立地、奔跑，从软弱到刚强，不也是人学习站起来的过程？从依赖到独立，从不懂事到懂事，从不起眼到亮眼。路实在太崎岖，曾并肩作战的好友也 会在中途离我们远去。我们始终要孤身作战，坚韧地为生命去打一场充满未知数的战。即使他日重逢，彼此可能已经不是昔日的自己，在夕阳余晖中紧紧拥抱仅存的美丽。

8.《Toast》

下班后，感到有点儿郁闷，便上电影院看了一部我超想看的国际电影。

生活在黑色幽默里边的人物并不快乐，观众偶尔发出退色的笑声，增加了故事的荒谬。

故事简单，复杂的是情感，题材很新鲜，把沉重感都搅拌于烘焙的原料，让它膨胀，给观众品尝其中的滋味，生活中有甜的地方，必定深藏着苦味、嫉妒与斗争。即使生活单调得像罐头，和心爱的人在一起始终是甜丝丝儿的；即使生活精彩得像甜品，流于表面的爱始终是乏味。

女主角Helena Bonham Carter 再次投入演出，为争宠的清洁女工/ 后母角色涂抹了一层娇艳的可怜。曾参演《Charlie and the Chocolate Factory》的童星，Freddie Highmore，如今已是少年，扮演年轻的Nigel Slater，虽演技还很青涩，须加磨炼，却符合此片的人物性格和形象。我特别喜欢最后一幕Freddie Highmore对镜头发出的胜利笑容，仿佛是一种报复的成功。

如果不是片尾出现真实的Nigel Slater相片（他本身也出现在最后一幕，饰演厨师），我简直不敢相信这部电影是根据这位著名的烹饪作家自传改编，因为一切都太不可思议！可能是《Billy Elliot》的编剧，Lee Hall以荒谬的手法编写故事的原故吧。

 

9.《寒战》

有位同事大力推荐《寒战》，说剧本写得很好。其实，我等这部片上映已久，上映后等约定的好友，所以上个星期才和他到电影院去观赏。

这部片之所以精彩，剪接的功劳可真大，情节非常紧凑，似乎从头到尾都是高潮。我欣赏编剧把人物安排得细腻，还有对情节的布局。至于故事，如果欠缺以上的东西，它只不过是一个不会很特别的故事。

演员方面，郭富城这回真的给梁家辉比下去了。梁家辉 的双目愈来愈会说话，脸部表情和说话语气都表现得相当有分量。彭于晏最近好像朝反派发展，叛逆的表情还不错，可惜还不够“放”，虽然我很喜欢他在最后一幕 的表现，但是还嫌他演绎得不够歇斯底里。啊，差点儿忘了说，他的配音极度难听，那把声音根本不适合他，配了上去简直犹如妖魔附体，控制了他的躯壳似的。

若事实引起人民的不安与掀起动乱，那么这事实是否应该公开，向来都是新闻处理最有争议的地方，也是对社会的一种责任。报业，我呆过了，如今还呆在广告业，我反复地思摸，在文字上，对社会的责任我又做了多少？

10.《LOVE》

 

“我爱你/ 你爱她/ 她爱她/ 她爱他/ 你爱我/ 我爱他/ 他爱他/ 他爱她/ 咦/ 怎么这世界/ 已经没有人相爱/ 怎么这世界/ 每个人都不快乐/ 怎么这世界/ 每个人都爱别人/ 不爱自己”一首深入浅出的歌曲，牵动了影片开始约十分钟的画面，并且渗透了每个角色的肢体语言。虽然同事告诉我，有影评指出，早前已经有大导演用过此类的one take拍摄手法，但是我挺喜欢这约十分钟的画面，不但美、顺畅，而且交代了每个角色基本的背景，也像一条活动的红线，紧紧系着有情人。

“爱”是一种幸福，也是一种折磨。有人因为尝尽了个中的折磨而不敢去爱，久而久之，没能力去爱，影片中的赵又廷就是如此。没有父亲的他说：“如果不去拥有，就不用想念，想念是很痛苦的…… 不 要想念你不曾拥有的东西。”很极端吧？但确凿是句句说到我心里边。舒淇对赵又廷说：“没有爱的能力比没有性的能力更可悲！”可见人是多么享受“爱”，尤其 是爱情，甘愿承受被“爱”鞭笞得遍体鳞伤的可能，痛，却愿意在“爱”中沉沦。可以这么说，人的一生都在冒险，在“爱”里头也是。

“爱” 是一种单纯，心跳怦然加速，突来一股“勇敢”的推动力，牵住对方的手，很直接地说：“我不接受包养，我只接受爱。”影片中的阮经天因为自己的小小缺陷，感 到自卑，在爱情里踌躇。爱情须要用什么来衡量？每个人心中都有一个爱情的秤吧，而这个秤让爱情不再纯粹。我向往这段阮经天和舒淇的爱情。

“爱” 是一种深刻，因为深刻，所以容易受伤，就像影片中的郭采洁和陈意涵的挚友情谊，还有她们与彭于晏的爱情。回想过去，感觉友情的确很脆弱，愈久的友情可以犹 如一张泛黄的薄纸，大力一戳，破了。有一友曾对我说，假如有一天，他不再主动联络他的朋友，彼此就会失去联络，到时，朋友之间根本没有剩余些什么，任何关 系也没有。我羡慕甚至渴望如郭采洁和陈意涵的真挚友情。

“爱”是一种祝福，“爱”是一种保护，“爱”是……无论“爱”是什么，它应该是用来填补在现实生活中，人内心的一个缺口。朋友传手机简讯与我分享观后感时，这么提到：“不管是哪种爱，爱是需要勇敢，需要宽恕，因为爱是一切生存的理由。”

蛮喜欢这部小品汇集了不同类型的爱：情侣的爱、朋友的爱和亲人的爱，整体散发淡淡的feel， 还有爱的香味儿，间或令我含着感动、暖和的泪光。特别喜欢赵薇和赵又廷的故事，电影结尾的感觉也相当好。服装搭配得很棒，有简单的美、大胆的美、高雅的美，掀起颜色大浪潮，为画面色泽加分。配乐普通，但是歌曲好听且运用得妥当。赵薇、赵又廷和阮经天有不赖的表现，尤其是赵薇，这回有突破性的演出。

在爱的世界里，亲情篇我保持平稳的笔调，友情的新篇章我努力写着，爱情篇我还在寻找题材，久久不敢下笔。爱，惊动了我心底最深处，也让我神经失常，活像个傻子。

拉住排行榜的尾巴

《Step Up Revolution》

《Step Up》系列电影我都有追看，因为我喜欢看跳舞。这是第一次，《Step Up》的舞步让我感动。

现实和梦想的距离、坚持追梦的毅力，都是向来舞蹈电影所爱采用的主题。这一集《Step Up Revolution》虽然也说梦想，故事也可说是老套，但是里头注入的新点子却令此电影在众多的舞蹈影片中闪闪发亮，把跳舞艺术的精神与意义推向更高的层次。

乍看之下，以为男女主角在前三集曾出现，浏览网站，才晓得此乃男主角Ryan Guzman的首部电影，他是个模特儿，也是个舞蹈员，而女主角Kathryn McCormick是个舞蹈员，难怪他们俩的舞姿那么引人入胜！男女主角在最后一幕的双人舞极感人，他们的肢体语言似在述说一段若即若离的爱情，像浪，时缓，后退；时速，涌前。前两集内，一个瘦瘦的男配角，Adam G. Sevani跳起舞来轻盈敏捷，非常抢眼，这一集竟有在影片尾部出现，当客串舞者，让我惊喜！

此集的场景和镜头下了很多心思，蛮漂亮，演员的造型也很棒，就拿第一幕来说，我仿佛只看见很多双颜色鲜艳、款式美丽的鞋子在舞动。

疯狂地，我连续看了两遍，普通版和3D版都观赏了。3D版不理想，只是好友相约，说我看了普通版，就看个视觉效果不一样的。

艺术假如只停留在表演或呈现方式，它永远只属于一件摆设的艺术品。艺术假如能影响社会或改变一个坏的局面，那么它就多了一份存在的价值与意义。这部电影让我想起吉隆坡“捍卫苏丹街”的艺术活动。除了感动，还是感动。